电影里头那些长相好看的女演员, 要去参加一个换衣服的聚会。不管是到了夜晚的时候, 还是在白天的午后时候, 又或者是在慢慢闲下来并且有点浪漫色彩的金黄色黄昏时候里, 她们都要去打开自己的衣柜, 随便挑选衣服进行搭配, 和那一些非常漂亮的外衣一起, 举办一场让人感觉很轻松并且很舒适的聚会活动。
我们可以成为巴黎女孩, 也可以是常青藤的学子, 既可以享受意大利式的风情, 也可以让自己看起来像个英俊男孩, 只是这样想想就很有乐趣, 难道不是吗? 正好还可以为秋冬准备好美妙的穿衣灵感, 从而让我们的秋冬变得更加令人期待。
特此向大家力荐《春天的故事》这部作品。
这部影片的导演是侯麦。
1990
侯麦的电影, 真的是美学大师级的作品。每一部片子, 都能给人带来新鲜的灵感。而这部影片, 比起《秋天的故事》, 更具有借鉴意义。特别是里面的服饰穿搭方面。
这个影片的核心意思特别奇怪, 因为主角姜的身份是一名教授哲学的教师, 她在下完课以后回到自己男朋友所居住的房屋里面, 却发现这个房间里面的情况十分凌乱和没有条理, 所以她想暂时离开这里回自己家里面去住上那么几天, 但是借住在屋子里面的那个表妹却提出了希望再借住多留几日的要求, 就这样再次打乱了姜正常的生活秩序, 最终导致原本应该拥有安稳住所的姜, 反而变成了一个没有了回家之地的人。
他在聚会上认识了年轻女孩娜塔莎, 他险些被卷进娜塔莎和她父亲情人之间那种家庭矛盾里头了, 就在这个过程中, 他去展开了一段非常深刻的自省活动, 并且去做出了一些解答, 这些答案是关于秩序这个事物的, 还有关于打破秩序之后所失去那种自由, 以及和真正的自由彼此之间有什么不同这种问题的解答。
姜这个人, 她是挺聪明的。她的冷静, 还有她那中立的态度, 这就是她成长的养分。这也是她能弄清楚自己适合什么、想要什么的根基。正因为这样,在生活里那些乱七八糟、复杂得很、又总是被人推着走的情况中, 她才总能及时地反省自己, 然后从里面抽身出来。这样下来, 她就成了一个真正自由的人。
这是一部非常值得人们去静下心来慢慢观看的影片, 同时它还需要观众反复地去仔细琢磨其中的内涵。这部影片塑造了那些拥有独立精神和意志的女性形象, 并且在这些形象的装扮方面, 给出了一个非常恰当并且准确的方案。比如说, 影片中使用了那种宽大并且棱角分明的西装来作为她们的装扮。
西装代表着冷静, 并且代表着强大, 它同时也代表自由, 还代表果敢, 所以无疑是最适合的着装, 高级的黑, 还有冷静的蓝, 这两种色调带来两种不同的味道, 借鉴性非常高。
尤其是夏季被退换下来之后那些印花衬衫, 你们先不要急着把它收起来, 直接拿来内搭黑色西装这件事情实在是非常够味, 它既有黑色的经典感, 又拥有印花的艺术气息并且具备丰富的表达力。
而姜作为具有文学气息的女性所特有的浪漫, 同时也反映在了她的柔软之上, 举例来说便是部分建筑白色的以及飘逸的开衫还有柔软的裙子这类衣物, 虽然看起来十分的随意并且缺乏具体的定型, 然而却能够营造出一种让人心生留恋和向往的充满自由的感觉。
而配饰的点缀是非常出彩的, 比如像长珠子项链、带印花图案的丝巾这些东西。因为这一类单品在质地和风格上是足够显得既精致又带有贵气的。
把这些东西搭配在一些看起来比较随意的服装身上, 这样组合起来才会更加凸显出那种好像是完全不需要去刻意努力就能呈现出来的美感。这种审美趣味也是侯麦拍摄的法国电影非常擅长去表现和运用的一个特点。
咱们来推荐一下这部叫做《马语者》的电影。
这个影片的导演名字是罗伯特·雷德福。
1998
在这部影片里, 人们真的可以非常舒坦地躺在床上, 而且最好还能透过窗子看到远处的黄昏和晚霞, 在这种悠哉游闲安闲的情景下, 观众就被影片的这种治愈的、深刻的、美丽的美好氛围所给深深地给带进去了。
这部影片的核心主题, 其实并不难理解。它讲述了一个居住在纽约市的中产阶级家庭的故事。这个家庭遭遇了种种不幸。女儿因为意外摔倒而摔断了腿。同时, 一匹马也疯了。这些变故使得现代社会每一个家庭里都普遍存在的矛盾, 被一层一层地揭露了出来。
为了挽救那个正在走向绝望的女儿, 主角安妮妈妈做出了选择。她带着女儿出发, 去到了地理距离非常遥远的蒙大拿州。她们去那里, 是为了寻求身体和精神层面的双重治愈。
看着像是个很简单的主旨, 可是里头包着非常有深度的内涵。城市的快节奏, 会让人与人之间变得很冷漠, 也会让彼此的关系变得很疏远。人们总是在金钱欲望的驱使下进行追逐, 所以再也无法安安心心地满足于那种一箪食、一瓢饮的简单生活。这种关于人心的宁静, 就变得非常难得。

然后, 蒙大拿这个地方正好能够使人们时刻紧绷的心情得到放松, 并且能够得到舒缓, 在一片非常宽阔且自由的天地之中进行活动, 这样就可以真正地与自己进行一场非常宁静的守候活动, 这种状态恰恰是旅行行为所能够赋予给人们的最大的礼物内容。
在这部影片里面, 除了展现出非常优美的自然风景以外, 克里斯丁还在服装搭配方面提供了很多内容, 这些穿搭内容被视为了教科书级别的中产阶级时尚范例。
比如说, 她所饰演的那位杂志社的总编这个角色。这个角色非常需要拥有质感以及有内涵的穿着。这主要是用来展现其内在的考量与深度。而在所有颜色之中, 黑色无疑是最为适合的。因此, 剧集中出现了大量的黑色穿搭元素。这样的造型既显得高级, 又保持低调。同时, 它也兼具了贵气与从容不迫的气质。
这里面当然也是存在一些技巧的。安妮它是喜欢那些有质感并且简约的黑色单品的。像黑色大衣、西装还有羊绒开衫, 都是属于这样的单品。从外观上一眼看上去, 就会让人产生一种雅致和显贵的感觉。
另外, 你又用到了一些能够将黑色衬托得更明亮的配饰。例如墨镜、金色戒指、带有文人风格的银色眼镜, 还有棕色调的皮鞋。正是因为有了这些点缀, 你的黑色系穿搭, 已经足以达到让人深深着迷的效果。
除去那些别的因素来讲, 中产阶级女性的体面状况是需要通过衬衫来予以体现的。
安妮所穿的那件衬衫, 呈现出一种正好好好的那种妥帖状态, 这件衣服既没有出现过分宽松的情况, 也没有出现过分修身的样子, 这种精致程度以及余留的空间量, 是绝对精准的,同时也是绝对有效率的, 这整体现象充分地表现出了中产阶级女性所具有的那种严谨态度和务实作风。
她同时还具备有一种属于知性女人的那种比较内敛的吸引力, 以及与之相应的个人风格。
推荐《当哈利遇到莎莉》
导演的名字被确认是罗伯·莱纳。
1989
在最适合谈恋爱的那个季节里, 怎么能缺少了一部浪漫的爱情电影? 说实在的, 爱情电影这种题材确实容易出现千篇一律的情况, 故事大抵都是分了又合, 或者合了又开始闹分离。
那些相遇、错过、懊悔以及最后再次相遇的情节, 反复上演。所谓的爱情, 似乎也就是这样的一种状态, 毕竟只有那种缠缠绕绕的过程, 才显得更有趣一些。
而且, 这部电影比起那些大多数的爱情电影来说, 显得更朴素一点, 也更能够让人深思, 也更贴近爱情真正的样子。哈里和 Sally 在十二年之前偶然相遇的, 还顺同路一起去纽约那个地方的。再第二次见面已经过五年了, 各自都拥有自己的家庭还有亲密的关系的。
第三回来见面的时候, 哈里呢是离婚的状态了, 莎莉呢也是失恋的这个状态, 她们俩这才真正有了那个互相坦诚、互相关心还有爱慕的这种契机的, 这十二三年零三个月的时间, 才是这场婚姻获得幸福的那个前提条件还有那种最终的解答所在。
S姐她对这部影片是非常喜欢的, 世上哪里会有那么多所谓的一见钟情, 或者说那些倾心相许的情节, 甚至像是突然就出现了白马王子那样, 其实大多时候我们面对的都是彼此之间的磨合、还有各种各样的碰撞, 也伴随着一定的遗憾, 然后我们会把自己得到的那种理性、心里面的珍惜、相互的了解, 以及对事情本质的看法, 全部拿过来去跟爱情进行一次长久之前的约定或是争取, 这样或许才能得到一个更加稳固的, 具有更大可靠性的一种保证状态。
除了影片本身这件事儿之外, 还有一件事情是需要去承认的, 那就是梅格·瑞恩这个人啊, 她真的是好美。
她扮演的那个都市白领的形象也让人记忆深刻, 就说那个她的衬衫的搭配法子, 不论是格子的那种花样的还是白色的那种衬衫, 那文艺的感觉正好就到了点子上, 那经典的很考究的意思也是表达得很到位的, 那优雅的那种惊艳的感觉呢是多一点的话不够少一点的又太多了刚刚好才这样的呀这这才就是很有看头的衬衫穿搭法子。
在接下来即将迎来的季节里, 毛衣以及呢子外套这样的单品, 其使用频率是绝对离不开的。这恰好在影片中留下了几套可以作为参考样本的具体穿搭。
例如那款粗毛线材质的毛衣, 看起来蓬松而且带着一种慵懒的感觉, 它天生就携带着一种浪漫的氛圍。另外一点值得说明的是, 开衫样式的毛衣显得更加斯文、有文化气质一些, 所以说, 它在办公室这种工作环境中也是更加适合去使用的。
灰色的呢子外套, 你可以选择格纹款, 这样看起来会比较复古且时髦,对于净版色的灰色来说, 如果搭配好整体的色调, 那么呈现出来的效果, 或许会显得更和谐以及更雅致。
我们既是姜, 也是安妮, 更是莎莉, 我们会遇到这样或者那样的问题。正好可以在假期里。看一部影片。寻找一下久违的内心。跟自己的心灵来一场倾心交谈和守候吧。






